Documental la sal de la tierra

análisis de la película salt of the earth

Una de las figuras más importantes del «Nuevo Cine Alemán» de la década de 1970, fue miembro fundador de la distribuidora cinematográfica alemana Filmverlag der Autoren en 1971 y creó su propia productora, Road Movies, en Berlín en 1975. Además de dirigir películas atmosféricas de autor, Wenders trabaja con el medio fotográfico, y sus conmovedoras imágenes de paisajes desolados abordan temas como la memoria, el tiempo y el movimiento. Sus series fotográficas, «Imágenes de la superficie de la Tierra» y «Lugares, extraños y tranquilos», se han expuesto en museos e instituciones de arte de todo el mundo. Wim Wenders ha publicado numerosos libros con ensayos y fotografías.

Wim Wenders se convirtió en miembro de la Academia de las Artes de Berlín en 1984. Es doctor honoris causa por la Universidad de la Sorbona de París (1989), la Facultad de Teología de la Universidad de Friburgo (1995), la Universidad de Lovaina (2005) y la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Catania (2010). Es miembro fundador y presidente de la Academia Europea de Cine y miembro de la orden Pour le Mérite. Actualmente es profesor de cine en la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo. Win Wenders es coautor del libro Inventing Peace con Mary Zournazi, publicado por I.B. Tauris, Londres.

jay mismo

La sal de la tierra es una película dramática estadounidense de 1954 escrita por Michael Wilson, dirigida por Herbert J. Biberman y producida por Paul Jarrico. Todos ellos habían sido incluidos en la lista negra del establishment de Hollywood por su supuesta implicación en la política comunista[1].

Esta película dramática es una de las primeras películas en las que se avanza en el punto de vista social y político feminista. Su argumento se centra en una larga y difícil huelga, basada en la huelga de 1951 contra la Empire Zinc Company en el condado de Grant, Nuevo México. En la película, la empresa se identifica como «Delaware Zinc», y el escenario es «Zinctown, Nuevo México». La película muestra cómo reaccionan los mineros, la empresa y la policía durante la huelga. En estilo neorrealista, los productores y el director utilizaron a mineros reales y a sus familias como actores en la película[2].

Esperanza Quintero (Rosaura Revueltas) es la esposa de un minero en Zinc Town, Nuevo México, una comunidad que es esencialmente dirigida y propiedad de Delaware Zinc Inc. Esperanza tiene treinta y cinco años, está embarazada de su tercer hijo y está dominada emocionalmente por su marido, Ramón Quintero (Juan Chacón)[3].

etimología de la sal de la tierra

Las fotografías y vídeos de Salgado que aparecen en la película exploran los entornos naturales y los seres humanos que los habitan[10]. Sus fotografías en blanco y negro ponen de manifiesto cómo se explotan el medio ambiente y los seres humanos para maximizar los beneficios del mercado económico mundial. Codirigida por el hijo de Salgado, Juliano Ribeiro Salgado, la película también contiene recuerdos de su infancia de un padre ausente la mayor parte del tiempo y de las veces que acompañó a su padre en viajes para descubrir quién era Salgado más allá de su concepción infantil. La película sigue 40 años de trabajo de Salgado desde Sudamérica, hasta África, Europa, el Ártico y de vuelta a casa, en Brasil, centrándose en los conflictos internacionales, el hambre y el éxodo, y los paisajes naturales en declive.

Utiliza sus propias fotos y vídeos para ilustrar su vida y su trabajo, empezando por su exilio de Brasil y su posterior transición de economista a artista y explorador[12]. Salgado empieza a trabajar a tiempo completo como fotógrafo en 1973, primero con fotografía de noticias y luego con estilo documental, con el apoyo de Lelia.

cidade de deus

Las fotografías y vídeos de Salgado que aparecen en la película exploran los entornos naturales y los seres humanos que los habitan[10]. Sus fotografías en blanco y negro ponen de manifiesto cómo el medio ambiente y los seres humanos son explotados para maximizar los beneficios del mercado económico mundial. Codirigida por el hijo de Salgado, Juliano Ribeiro Salgado, la película también contiene recuerdos de su infancia de un padre ausente la mayor parte del tiempo y de las veces que acompañó a su padre en viajes para descubrir quién era Salgado más allá de su concepción infantil. La película sigue 40 años de trabajo de Salgado desde Sudamérica, hasta África, Europa, el Ártico y de vuelta a casa, en Brasil, centrándose en los conflictos internacionales, el hambre y el éxodo, y los paisajes naturales en declive.

Utiliza sus propias fotos y vídeos para ilustrar su vida y su trabajo, empezando por su exilio de Brasil y su posterior transición de economista a artista y explorador[12]. Salgado empieza a trabajar a tiempo completo como fotógrafo en 1973, primero con fotografía de noticias y luego con estilo documental, con el apoyo de Lelia.