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El grito de munch significado
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Obra(s) de arte En el punto de mira, Historia del arte 2 de diciembre de 2018 Balasz Takac Una de las obras maestras más icónicas del siglo XX es sin duda El grito de Edvard Munch. Esta poderosa y macabra pintura expresionista no solo es una prueba de la maestría del artista, sino que también es la visualización de un punto de vista filosófico preciso y, además, un reflejo de las circunstancias sociopolíticas de la época en la que se produjo a escala mundial.
El Grito es el título de múltiples versiones de una composición que Munch realizó en un periodo comprendido entre 1893 y 1910. El segundo título utilizado para la serie es El grito. Este motivo en particular obsesionaba a Munch, por lo que está presente en algunas de sus otras obras, como Desesperación, de 1894, y Madonna, realizada en la misma época. En 1895, el artista realizó una piedra de litografía de la que sobrevivieron varias impresiones, y sólo se hicieron cuatro antes de que la piedra original fuera resucitada por el impresor en ausencia de Munch. Dos versiones pintadas de El grito pertenecen a la Galería Nacional de Oslo, mientras que la otra versión pintada y también una versión al pastel de 1893 se encuentran en el Museo Munch.
scream 1893 diseño a
El cuadro de Edvard Munch El grito (1893) es una de las pinturas más famosas de todos los tiempos y fuente de innumerables parodias, a las que se hace referencia desde Solo en casa hasta la película de terror Scream. A veces también llamado El grito, el cuadro de Munch es conocido por sus colores expresionistas, su brillante cielo arremolinado y, por supuesto, su misterioso tema: una persona que grita sola, agarrándose la cara. ¿Por qué grita esta persona? ¿Cuál es el verdadero significado del cuadro El grito de Edvard Munch?
¿Cuál es el significado y la historia de El grito? Como en el caso de muchos artistas modernos, para Munch el significado de El grito era profundamente personal. En cierto modo, sólo Edvard Munch podría haber pintado El grito. El escenario real del cuadro se ha identificado en Ekeberg, Noruega, no muy lejos de donde creció y vivió Munch. De hecho, los científicos han descubierto recientemente un raro fenómeno natural que se produce sólo cada pocos años en los cielos de esta zona geográfica de Noruega y que puede explicar la espectacular y vívida puesta de sol capturada en el cuadro de Munch. ¿Fue Munch testigo de este extraño fenómeno natural y lo inmortalizó en El grito?
datos del cuadro el grito
El Grito es el nombre popular dado a una composición creada por el artista noruego Edvard Munch en 1893. El rostro agonizante del cuadro se ha convertido en una de las imágenes más icónicas del arte, considerada como símbolo de la ansiedad de la condición humana. La obra de Munch, incluido El grito, tendría una influencia decisiva en el movimiento expresionista[1].
Munch recordaba que había salido a pasear al atardecer cuando, de repente, la luz del sol poniente tiñó las nubes de un “rojo sangre”. Sintió un “grito infinito que atravesaba la naturaleza”. Los estudiosos han localizado el lugar en un fiordo con vistas a Oslo[2] y han sugerido otras explicaciones para el cielo antinaturalmente anaranjado, que van desde los efectos de una erupción volcánica hasta una reacción psicológica de Munch al internamiento de su hermana en un manicomio cercano.
Munch realizó dos versiones en pintura y dos en pastel, así como una piedra litográfica de la que se conservan varios grabados. Las dos versiones pintadas han sido robadas, pero se han recuperado. Una de las versiones al pastel alcanzó el cuarto precio nominal más alto pagado por una obra de arte en una subasta pública. El título noruego es Skrik (Grito), y el alemán Der Schrei der Natur (El grito de la naturaleza)[cita requerida].
edvard munch el grito que significa
“Kan kun være malet af en gal Mand!” (“¡Sólo puede haber sido pintado por un loco!”) aparece en el cuadro más famoso del artista noruego Edvard Munch, El grito. Las imágenes de infrarrojos del Museo Nacional de Noruega en Oslo han confirmado recientemente que el propio Munch escribió esta nota.
La inscripción siempre ha sido visible a simple vista, pero las imágenes infrarrojas ayudaron a distinguir más claramente la escritura de su fondo. La comparación con la letra del artista demostró entonces claramente la autoría de Munch.
“El hallazgo cierra la incógnita sobre quién fue el autor de la inscripción”, afirma Mai Britt Guleng, conservadora del Museo Nacional. “La foto [de infrarrojos] ofreció una imagen clara de la frase, y esto permitió comparar sistemáticamente la escritura, que es idéntica a la de Munch. Además, el tamaño de las letras es demasiado pequeño para que alguien las haya escrito como un acto de vandalismo”.
La inscripción fue advertida por primera vez en 1904, 11 años después de su creación. En aquella época, la obra se exponía en Copenhague. Los críticos asumieron que un espectador indignado había desfigurado el cuadro. La obra expresionista provocó un debate desde el principio, en el que se abordó abiertamente el estado de ánimo de Munch incluso en su presencia. El crítico de arte y director de museo Henrik Grosch escribió a principios del siglo XX que este cuadro indicaba que Munch ya no podía ser considerado “un hombre serio con un cerebro normal”, opinión que compartían otros, además de Grosch.