Retrato de felipe iv velazquez

diego velázquez

El mejor pintor de España fue también uno de los artistas más importantes de todos los tiempos. Maestro de la técnica, de estilo muy individual, Diego Velázquez puede haber tenido una mayor influencia en el arte europeo que cualquier otro pintor.

Velázquez vivió en Madrid como pintor de la corte. Sus cuadros incluyen paisajes, temas mitológicos y religiosos, y escenas de la vida común, llamadas cuadros de género. Sin embargo, la mayoría de ellos son retratos de notables de la corte que se equiparan a los retratos pintados por Tiziano y Anthony Van Dyck.

A Velázquez se le llamó “el hombre más noble y más imponente entre los artistas de su país”. Fue un maestro del realismo, y ningún pintor le ha superado en la capacidad de captar los rasgos esenciales y fijarlos en el lienzo con unos pocos trazos amplios y seguros. “Sus hombres y mujeres parecen respirar”, se ha dicho; “sus caballos están llenos de acción y sus perros de vida”.

Como pintor de la corte de Felipe IV, Velázquez pasó gran parte de su vida registrando, a su manera fría y distante, la apariencia objetiva de esta casa real rígidamente convencional, con poca interpretación pero con el ojo más agudo para seleccionar lo que era importante para la expresión pictórica y con un control de la pintura para asegurar exactamente el efecto deseado.

retrato de felipe iv con armadura

El Retrato de Felipe IV o Felipe IV con armadura es un retrato de Felipe IV de España pintado por Diego Velázquez. A veces se le conoce como Felipe de Plata y actualmente se encuentra en la National Gallery de Londres. Fue el principal retrato de Felipe pintado por Velázquez en la década de 1630, utilizado como modelo para muchas versiones de taller[1].

La fecha de la obra no es segura -la página web de la National Gallery da 1631/32, mientras que Carrassat da 1635-, pero sin duda fue el primer retrato que el artista realizó tras su primer viaje a Italia, ya que adopta la paleta más suave y colorida de la escuela veneciana. Hay indicios de que el retrato pudo tardar varios años en completarse, lo que explica la incertidumbre[2] De tamaño natural, es diferente a la mayoría de los retratos de Felipe IV, ya que no lo muestra con su habitual traje totalmente negro. En cambio, lo muestra con un traje bordado en marrón y plata (de ahí el nombre del retrato), pintado con pequeñas pinceladas rápidas, y llevando la insignia de la Orden del Toisón de Oro en una cadena dorada. Hay varios pentimenti que afinan la composición. La firma está en la carta que sostiene Felipe, una petición ficticia del pintor hacia él. Es una señal de la importancia que Velázquez concedía a la obra, ya que sólo firmaba unos pocos de sus cuadros[3].

felipe iv en marrón y plata

El Retrato de Felipe IV o Felipe IV en marrón y plata es un retrato de Felipe IV de España pintado por Diego Velázquez. A veces se le conoce como Felipe de plata y actualmente se encuentra en la National Gallery de Londres. Fue el principal retrato de Felipe pintado por Velázquez en la década de 1630, utilizado como modelo para muchas versiones de taller[1].

La fecha de la obra no es segura -la página web de la National Gallery da 1631/32, mientras que Carrassat da 1635-, pero sin duda fue el primer retrato que el artista realizó tras su primer viaje a Italia, ya que adopta la paleta más suave y colorida de la escuela veneciana. Hay indicios de que el retrato pudo tardar varios años en completarse, lo que explica la incertidumbre[2] De tamaño natural, es diferente a la mayoría de los retratos de Felipe IV, ya que no lo muestra con su habitual traje totalmente negro. En cambio, lo muestra con un traje bordado en marrón y plata (de ahí el nombre del retrato), pintado con pequeñas pinceladas rápidas, y llevando la insignia de la Orden del Toisón de Oro en una cadena dorada. Hay varios pentimenti que afinan la composición. La firma está en la carta que sostiene Felipe, una petición ficticia del pintor hacia él. Es una señal de la importancia que Velázquez concedía a la obra, ya que sólo firmaba unos pocos de sus cuadros[3].

cuadro de felipe iv

Felipe IV, rey de España, se mostraba normalmente con una vestimenta bastante sombría, por lo que el inusual esplendor de su traje aquí sugiere que esta obra fue realizada para celebrar algo particular. En 1632, vistió un traje similar para una importante ceremonia en la que las Cortes de Castilla juraron fidelidad a su hijo y heredero, Baltasar Carlos.Su chaqueta y pantalones sin mangas, mangas y capa de seda blanca están ricamente adornados con hilo de plata, y su sombrero está decorado con delicadas plumas. Lleva la insignia de la Orden del Toisón de Oro (una prestigiosa orden caballeresca) y apoya una mano en su espada. Felipe aparece como un hombre joven, su expresión impasible y asertiva transmite su poder.Podemos ver la firma de Velázquez en la petición que sostiene Felipe, identificando su posición como pintor de la corte. El artista rara vez firmaba sus obras, sólo las que consideraba importantes.

Una criada machaca ajos en un mortero, y otros ingredientes se encuentran esparcidos por la mesa: pescado, huevos, un pimiento rojo marchito y una jarra de barro que probablemente contenga aceite de oliva. Una mujer mayor señala hacia ella, como si le diera instrucciones o la regañara por trabajar demasiado, o puede ser dra…

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