Año que murio freddie mercury

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Freddie Mercury (nacido Farrokh Bulsara en 1946) murió un día como hoy hace 30 años. Prolífico compositor, arreglista y productor musical, consumado animador teatral y uno de los cantantes principales más conocidos del siglo XX, Mercury lideró Queen desde 1970 hasta su muerte en 1991.

Artísticamente, desafió muchos de los parámetros imperantes en el pop y el rock, dispuesto a asumir riesgos musicales y feliz de no formar parte de la corriente principal. Superó sin miedo los límites artísticos, creyendo en la espontaneidad de la actuación en directo: cada espectáculo era diferente.

Como compositor, Mercury recurrió a una gama ecléctica de géneros. Escribió canciones con letras poéticas y sentidas, metáforas ingeniosas y melodías memorables, y Queen se inspiró en los Everly Brothers, los Beatles, Jimi Hendrix, Pink Floyd y los Beach Boys.

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El cantante de Tiny Dancer ha descrito la agonía de ver a su amigo deteriorarse ante sus ojos mientras la cruel enfermedad hacía estragos en su cuerpo. A pesar de mantener su enfermedad en secreto, Freddie quería pasar tiempo con su amigo durante sus últimos días. Pero Elton sólo pudo pasar un tiempo limitado junto a la cama del líder de Queen porque lo que le ocurría le resultaba muy molesto. En sus memorias, Elton escribió: “Estaba demasiado frágil para levantarse de la cama, estaba perdiendo la vista, su cuerpo estaba cubierto de lesiones de sarcoma de Kaposi y, sin embargo, seguía siendo definitivamente Freddie, cotilleando, completamente escandaloso. “No pude averiguar si no se daba cuenta de lo cerca que estaba de la muerte o si lo sabía perfectamente pero estaba decidido a no dejar que lo que le ocurría le impidiera ser él mismo”.

Pero Elton estaba decidido a que la estrella de Bohemian Rhapsody se sintiera querida mientras su salud declinaba ante la enfermedad. Freddie había sido una de las superestrellas a las que Elton atribuye el mérito de haberle salvado la vida en el momento álgido de sus problemas con las drogas. Freddie le rogó que entrara en rehabilitación cuando su adicción a la cocaína se descontroló mientras luchaba por hacer frente a su fama mundial. Y Freddie también se empeñó en proteger a sus seres queridos y a sus fans de su devastador diagnóstico hasta poco antes de su muerte. El alcance de su enfermedad solo lo conocían sus más allegados y, en 2017, su compañero de banda Brian May reveló que le había costado el pie a Freddie.

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Freddie Mercury (nacido Farrokh Bulsara; 5 de septiembre de 1946 – 24 de noviembre de 1991)[2] fue un cantante, compositor, productor discográfico y vocalista principal de la banda de rock Queen. Considerado uno de los mejores cantantes de la historia de la música rock, era conocido por su extravagante personalidad en el escenario y su rango vocal de cuatro octavas. Mercury desafió las convenciones de un líder de rock, y su estilo altamente teatral influyó en la dirección artística de Queen.

Nacido en 1946 en Zanzíbar, de padres parsi-indúes, asistió a internados de estilo inglés en la India desde los ocho años y regresó a Zanzíbar después de la escuela secundaria. En 1964, su familia huyó de la Revolución de Zanzíbar y se trasladó a Middlesex (Inglaterra). Tras estudiar y escribir música durante años, formó Queen en 1970 con el guitarrista Brian May y el batería Roger Taylor. Mercury escribió numerosos éxitos para Queen, como “Killer Queen”, “Bohemian Rhapsody”, “Somebody to Love”, “We Are the Champions”, “Don’t Stop Me Now” y “Crazy Little Thing Called Love”. Sus carismáticas actuaciones en el escenario le hicieron interactuar a menudo con el público, como ocurrió en el concierto Live Aid de 1985. También llevó una carrera en solitario y actuó como productor y músico invitado para otros artistas.

el funeral de freddie mercury

Que fuera Queen quien lo lograra fue una maravilla para casi todo el mundo. Parecían haber seguido su curso. Tras su épico álbum de 1975, A Night at the Opera, habían acumulado un éxito tras otro en una gama estilísticamente diversa: desde el pop barroco hasta el hard rock, la música disco, el rockabilly y el funk. Luego, a mediados de los 80, su destino cambió, en parte porque muchos fans tenían problemas para aceptar la homosexualidad percibida de Mercury. Después de un error de juicio alucinante en 1984, cuando Queen decidió dar una serie de conciertos en la Sudáfrica del apartheid, la banda parecía ser parias incluso en su Inglaterra natal. Pero después de la actuación en el Live Aid -que ejemplificó todo lo extraordinario de Queen, su alcance, su virtuosismo, su dominio de un escenario- todo el mundo quería más. Años más tarde, May diría: “Eso se debió enteramente a Freddie. El resto de nosotros tocaba bien, pero Freddie estaba ahí y lo llevó a otro nivel”.

Hoy, casi 23 años después de la muerte de Freddie Mercury por una bronconeumonía relacionada con el sida, el legado de Queen -como una de las bandas más grandes y controvertidas del rock- sigue siendo inseparable de él, sea cual sea el éxito que May y Taylor puedan conseguir en los próximos meses de gira con Adam Lambert. Cuando Taylor y May han hablado de los años de Mercury (Deacon se niega a hablar de la experiencia en absoluto), a veces es como si todavía estuvieran desconcertados por lo maravilloso y horrible que fue todo. “Estábamos muy unidos como grupo”, dijo Taylor días después de la muerte de Mercury. “Pero incluso nosotros no sabíamos muchas cosas sobre Freddie”. Años después, May dijo: “Nos jodió de la manera que sólo una experiencia fuera del mundo puede hacerlo. Queen era lo más grande del mundo.  . . . …eres adorado, rodeado de gente que te quiere, pero completamente solo…  . .  El exceso se filtró de la música a la vida”.