Imágenes de leonardo da vinci

Imágenes de los inventos de leonardo da vinci

Leonardo ha sido descrito a menudo como el arquetipo del “hombre del Renacimiento”, un hombre cuya curiosidad aparentemente infinita sólo era igualada por su capacidad de invención. Se le considera uno de los mejores pintores de todos los tiempos y quizá la persona con más talento que haya existido jamás.

Leonardo era y es conocido sobre todo como pintor. Dos de sus obras, la Gioconda y La última cena, ocupan posiciones únicas como los retratos y pinturas religiosas más famosas, más reproducidas y más parodiadas de todos los tiempos, y su fama sólo se aproxima a la de La creación de Adán de Miguel Ángel. El dibujo del Hombre de Vitruvio de Leonardo también es un icono. Se conservan unos quince cuadros suyos, cuyo número es reducido debido a su constante, y a menudo desastrosa, experimentación con nuevas técnicas, y a su procrastinación crónica. Sin embargo, estas pocas obras, junto con sus cuadernos de notas, que contienen dibujos, diagramas científicos y sus reflexiones sobre la naturaleza de la pintura, constituyen una contribución a las generaciones posteriores de artistas sólo comparable a la de su contemporáneo Miguel Ángel.

Mona lisa

Muchos historiadores y estudiosos consideran a Leonardo como el principal ejemplo del “Genio Universal” o “Hombre del Renacimiento”, un individuo de “curiosidad insaciable” y “febril imaginación inventiva”, y es ampliamente considerado como uno de los individuos de más diverso talento que han existido. Según la historiadora del arte Helen Gardner, el alcance y la profundidad de sus intereses no tienen precedentes en la historia, y “su mente y su personalidad nos parecen sobrehumanas, mientras que el hombre mismo es misterioso y remoto”. Marco Rosci señala que, aunque se especula mucho sobre su vida y su personalidad, su visión del mundo era más lógica que misteriosa, y que los métodos empíricos que empleaba eran poco ortodoxos para su época.

Nacido fuera del matrimonio de un notario, Piero da Vinci, y una campesina, Caterina, en Vinci, en la región de Florencia, Leonardo se educó en el taller del renombrado pintor florentino Andrea del Verrocchio. Gran parte de su vida laboral la pasó al servicio de Ludovico el Moro en Milán. Posteriormente trabajó en Roma, Bolonia y Venecia, y pasó sus últimos años en Francia, en la casa que le concedió Francisco I de Francia.

La última cena

La Virgen María está sentada en el regazo de su madre, con la atención puesta en el Niño Jesús que se retuerce. Su madre, Santa Ana, la mira con ojos profundos y señala hacia el cielo, indicando la divinidad del niño. El primo de Cristo, San Juan Bautista, se apoya en el regazo de Ana…

El misterioso cuadro de Leonardo muestra a la Virgen María con San Juan Bautista, el primo de Cristo, y un ángel. Todos se arrodillan para adorar a Cristo niño, que a su vez levanta la mano para bendecirlos. Están apiñados en una gruta cubierta de rocas y con una densa vegetación.La pintura formaba parte de un l…

Este ángel formaba parte de un elaborado retablo pintado y esculpido realizado para la iglesia de San Francisco Grande de Milán. La imagen principal del retablo era “La Virgen de las Rocas” de Leonardo da Vinci, también en la colección de la National Gallery.

Leonardo da Vinci es uno de los pintores más emulados y copiados de la historia, y muchos artistas han intentado reproducir su estilo pictórico. La mayoría de ellos, como el artista que realizó este cuadro, no se acercó ni de lejos a su habilidad. Pinturas como ésta satisfacían una demanda de cuadros…

Florencia

Otras atribuciones son más complicadas. La Scapigliata parece ser atribuida por la mayoría de los estudiosos, pero algunos destacados especialistas no se pronuncian al respecto. La atribución de Salvator Mundi sigue siendo muy controvertida, aunque se puede atribuir con cierta seguridad en parte a Leonardo, ya que la disputa se centra principalmente en si Leonardo creó la mayor parte de la obra, o simplemente ayudó a un miembro de su taller. El escaso número de cuadros que se conservan se debe en parte a la experimentación frecuentemente desastrosa de Leonardo con nuevas técnicas y a su procrastinación crónica, lo que da lugar a muchas obras incompletas. Además, se cree que Leonardo creó muchas más obras que ahora se han perdido, aunque se han conservado registros y copias de algunas.

Se conservan once manuscritos de sus apuntes y dibujos, que suman miles de páginas. Hay muchas otras obras cuya atribución a Leonardo se discute, y ninguna de ellas ha logrado aún la aprobación de los estudiosos.

En general, se considera que es la obra más antigua de Leonardo. Tradicionalmente atribuida a Verrocchio hasta 1869. Ahora se atribuye casi universalmente a Leonardo. Atribución propuesta por Liphart; aceptada por Bode, Lubke, Muller-Walde, Berenson, Clark, Goldscheider y otros[2].